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弘一法師

藝術(shù)談

　　藝術(shù)談（一）

　　科學(xué)與藝術(shù)之關(guān)系

　　英儒斯賓塞曰：“文學(xué)美術(shù)者，文明之花。”又曰：“理學(xué)者，手藝之侍女，美術(shù)之基礎(chǔ)。”可見(jiàn)藝術(shù)發(fā)達(dá)之國(guó)，無(wú)不根據(jù)于科學(xué)之發(fā)達(dá)�？茖W(xué)不發(fā)達(dá)，藝術(shù)未有能發(fā)達(dá)者也。學(xué)科中如理科圖畫，最宜注重。發(fā)展新知識(shí)、新技能、新事業(yè)，罔不根據(jù)于是。是知藝術(shù)一部，乃表現(xiàn)人類性靈意識(shí)之活潑，照對(duì)科學(xué)而進(jìn)行者也。

　　美術(shù)、工藝之界說(shuō)

　　美術(shù)、工藝，二者不可并為一談。美術(shù)者，工藝智識(shí)所變幻，妙思所結(jié)構(gòu)，而能令人起一種之美感者也。工藝則注意于實(shí)科而已。然究其起點(diǎn)，無(wú)不注重于畫圖。即以美術(shù)學(xué)校論，以預(yù)備畫圖入手，而雕刻圖案、金工鑄造各大科中，亦仍注重此木炭、毛筆、用器等畫。惟圖畫之注意，一在應(yīng)用，一在高尚。故工藝之目的，在實(shí)技；美術(shù)之志趣，在精神。

　　摘綿

　　摘綿制法，先畫一圖，不拘花草鳥(niǎo)獸，用色絹剪成小方塊，折之以角，層層折疊。如疊花則折長(zhǎng)角，鳥(niǎo)羽或用圓角，或用長(zhǎng)短角�；üt用繞絨銅絲。鳥(niǎo)足亦如此�？傊�，能設(shè)色圖畫者，學(xué)習(xí)較易。用法或作橫掛、屏風(fēng)、堂幅、照架等類，或堆于絹質(zhì)花瓶、花籃上，突出如生，色樣鮮艷，頗有名貴氣。然非善于圖畫者不辨。女子美術(shù)學(xué)校盛行之。

　　堆絹

　　堆絹一科，日本稱為押繪。先畫簡(jiǎn)筆花鳥(niǎo)于紙，將紙剪下，如式再剪厚紙，以新白棉花堆砌其上。乃用白絹糊之，施以彩色，則堆起如生。（山水人物皆可）然后，或貼于精致木板，或裝鏡架。日本女子美術(shù)學(xué)校中，多制此類，為高品盛飾，其實(shí)乃傳自我國(guó)耳！

　　袋物

　　西國(guó)小學(xué)手工中，袋物一科，極為注重。日本職業(yè)女學(xué)，亦以此種為一大科，女子依為生計(jì)。中分洋紙制、綢布制、皮革制、蒲草編制、藤皮制、麥梗制、竹絲制。色樣不一，各適其用。我國(guó)舊時(shí)女子研究囊類，有所謂發(fā)綠袋，前榴后柿等名目，功夫非不精細(xì)。惜繪圖不精，形式謬誤，勞而寡用，故成廢棄。此亟當(dāng)取法改良耳。

　　西洋通行各式革囊，如大小洋夾、攜囊、書包、票夾等，日本仿造，有用似革紙、或布綢類代之，妙法也，亦省錢也。法：用硬襯襯于內(nèi)，用綢或布或紙糊于外而縫紉之，堅(jiān)牢雖不如革，而式靡不同。日本如此改造，實(shí)因取便于女子之工作，制造既易，出品即多，所以西洋革囊，不能流入日本。我國(guó)女工，茍仿行之，亦杜漏卮之一端哉！

　　綿細(xì)工

　　此種系用鐵絲作骨，綿花為肉，包以綿紙，附以羽毛，制成鳥(niǎo)獸草蟲(chóng)之類，小者為兒童玩物，大者如生物立體相同，為小學(xué)校教授模型之用。

　　厚紙細(xì)工

　　此種以西洋厚紙，切成單片，五洲人種、鳥(niǎo)獸雛形，骨格可以裝卸，施以彩色。后面印明該物之狀態(tài)、生理、性質(zhì)大略以供小學(xué)博物科教授所用。

　　刺繡

　　我國(guó)刺繡之所以居于劣敗之地，其原因有三：（一）習(xí)繡者不習(xí)畫圖，故不知若者為章法之美，若者為章法之劣。昧然從事，不加審擇。此其一；（二）習(xí)繡者不知染絲、染線之法。我國(guó)染色絲線，種類不多，于是欲需何色，往往難求。乃妄以他色代之，遂覺(jué)于理不合。此其二；（三）不知普通光學(xué)。于是陰陽(yáng)反側(cè)，光線不能辨別，無(wú)論圓柱、橢圓、渾圓等物，往往無(wú)向背明晦之差，陰陽(yáng)淺深之別。一望平坦，無(wú)半點(diǎn)生活氣。此其三。今欲挽救其弊，在使習(xí)繡者必習(xí)各種圖畫。知光線最宜辨別，如法施用。若用缺色，用顏料設(shè)法自調(diào)自染，自不難達(dá)絕妙地步。至于繡工，但求像生，似不必再求過(guò)于工細(xì)。如古時(shí)繡件，作者太覺(jué)沉悶，且于生理大有妨礙，似可不必學(xué)步。觀東西洋繡法，不過(guò)留意于以上三者，已覺(jué)煥然生色矣。

　　穿紗

　　西洋穿紗，猶中國(guó)刺紗（俗名觸紗），而一變其法也。法：用白紗一方，以囊針（囊針及白紗，洋行均有之），穿色絨線，刺花于紗上，不拘何種圖案，均可依畫穿花。如制女鞋、兒帽、床帷、帳顏、鏡片、畫軸、臺(tái)氈等，花紋均堆起如生。

　　火畫

　　火烙畫，其法最古。法用細(xì)鐵針，握手處裝以泥團(tuán)，防其傳熱。其針在爐中炙紅，畫于竹木或石上，則焦痕斑斕可觀。日本用酒精燈。鋼針連于皮管，皮管連于皮球。一面將針燒紅，一面將皮球擠出空氣。俟皮管、皮球熱后，鋼筆傳熱不退。握筆作畫，用可長(zhǎng)久，不必屢屢更其筆也。今用竹箸式之鐵針十余只，裝以木柄，燒于爐中，互相更換，亦火畫簡(jiǎn)便之法也。

　　木炭畫

　　以焦木炭一條（日本東京小川熊野屋發(fā)賣），臨畫肖像及各種標(biāo)本。其法但撫取大意，摹擬格式，不求精工。此畫前預(yù)備功夫不可少也。如畫一人，骨格之高低，面部之正側(cè)，及肌肉之正反，以木炭之濃淡而顯出之，于此最為注意。故近視之，則見(jiàn)錯(cuò)亂無(wú)規(guī)，遠(yuǎn)望之，則覺(jué)深淡得神。故美術(shù)學(xué)校之木炭畫甚為重要也。

　　該圖畫室系圓形，中立一人（或坐或立，各種姿勢(shì)皆可，亦不拘人物、鳥(niǎo)獸），學(xué)生皆環(huán)坐，畫桌用三足架，僅可安放尺幅，以便臨撫。如畫人面，各就學(xué)生一方面觀察臨寫。故一堂學(xué)生所繪人面，正反斜側(cè)，各個(gè)不同。

　　油畫

　　用彩色油漆與松節(jié)油調(diào)和，使之深淺濃淡，各得其宜�；虍嬘谄岚�，或畫于漆布，或畫于漆紙，皆可。先將白油漆作地，待其干后，再以彩色涂之�；蛴脦追N色者，挨次堆砌，視其深淺合宜為最佳。惟畫圖基礎(chǔ)，方能出色。

　　油畫分二種：一寫意法，一工致法。學(xué)者當(dāng)從工致法入手，及純熟之后，然后畫寫意法。（油漆，日本小川町熊野屋發(fā)賣，每小匣洋二元，上海外國(guó)書坊亦有之，惟其價(jià)目甚貴，不易購(gòu)買。）

　　關(guān)于圖畫之研究

　　小學(xué)之畫，應(yīng)以鉛筆為主，毛筆作輔助而已。其理由：

　�。ㄒ唬┕P端堅(jiān)固，描寫最易。

　�。ǘ┮痪€描壞，易于從旁改正。

　�。ㄈ┫ЧP之便易。

　�。ㄋ模└綄倨泛�(jiǎn)單。

　�。ㄎ澹┍阌诼�(lián)絡(luò)用器畫及手工之作圖。

　�。┍阌诶砘P記及作文之關(guān)系（東西各國(guó)，近有以畫圖作文題者。文中之意，即畫中之象也�；蛞活}作畢后，即以題中之意畫于后也）。

　�。ㄆ撸┍阌趯�(shí)物寫生（東西各國(guó)之寫生畫，其課堂長(zhǎng)方形，學(xué)生環(huán)坐四周。中置一桌，桌上置實(shí)物。各生所畫者各不同，因?qū)嵨镉懈叩妥笥抑畡e也）。

　�。ò耍┍阌谛Ｍ饨淌跁r(shí)記錄（教師每率群生，至校外荒野之地。見(jiàn)植物，即使各生觀察詳細(xì)。呼口令排成扇形，各出鉛筆以摹之也）。

　�。ň牛┡c堊筆類似，便于摹仿（堊筆即粉筆）。

　　圖畫之種類

　�。ㄒ唬╇S意畫；

　�。ǘ┡R畫；

　�。ㄈ⿲懮�；

　�。ㄋ模┧賹懏�；

　　（五）記憶畫；

　�。┠瑢懏�；

　　（七）圖案畫；

　　（八）自由畫；

　�。ň牛┭a(bǔ)筆畫：

　�。ㄊ┯喺�；

　�。ㄊ唬┩笇懏嫞�

　�。ㄊ└淖鳟�。

　　隨意畫者，初等小學(xué)第一學(xué)年所用。無(wú)論圓方形，隨己意也。

　　臨畫者，用畫本臨摹也。

　　寫生畫者，或山或水，或花木，描摹形態(tài)，有陰陽(yáng)明暗之別。

　　速寫畫者，如偶見(jiàn)某物，用極簡(jiǎn)單之速筆，摹其形也。

　　記憶畫者，畫以前畫過(guò)者。無(wú)論何物，隨各人記憶而畫出之。

　　默寫畫者，如欲畫一桃子，教師不即言明，只云有某物，葉形如何，梗形如何，果形如何，使學(xué)生默畫之。

　　圖案畫者，大抵系工業(yè)上所應(yīng)用之花紋，最有實(shí)用，宜極力提倡之。

　　自由畫者，令各生自隨己意，欲畫何物而畫之也。

　　補(bǔ)筆畫者，教師畫一物，有意少畫幾筆，使學(xué)生補(bǔ)之。

　　訂正畫者，教師所畫之畫形，有意誤畫之，使學(xué)生訂正。

　　透寫畫者，即印范本而畫也。此法不可常用，恐養(yǎng)成依賴性也。

　　改作畫者，如畫成不分濃淡之毛筆畫，用鉛筆改正其陰陽(yáng)、明暗、反正之形態(tài)也。

　　手工與圖案

　　將紙折成一物，貼于畫圖紙旁，按而臨之。此手工與圖畫渾而為一，養(yǎng)成實(shí)業(yè)思想之起點(diǎn)，謂之手工畫。圖案則非僅以目前所見(jiàn)之物而摹寫之，如欲繪一花紋，不依據(jù)舊法，獨(dú)憑巧思所構(gòu)。初用畫尺、鉛筆、圓規(guī)三物。翻變花樣，運(yùn)用不窮，由淺及深，非研究用器畫不可。要而言之，講求工藝，此種畫最為重要。試看外國(guó)花紙樣本，五金雕刻，瓷器翻新，綢絨提花等類，無(wú)一不由此入手。

　　中西畫法之比較

　　西人之畫，以照相片為藍(lán)本，專求形似。中國(guó)畫以作字為先河，但取神似，而兼言筆法。嘗見(jiàn)宋畫真跡，無(wú)不精妙絕倫。置之西人美術(shù)館，亦應(yīng)居上乘之列。

　　中畫入手既難，而成就更非易易。自元迄今，稱大家者，元?jiǎng)t黃、王、倪、吳，明則文、沈、唐、仇、董，國(guó)朝則四王及惲、吳，共十五人耳。使中國(guó)大家而改習(xí)西畫，吾決其不三五年，必可比蹤彼國(guó)之名手。西國(guó)名手倘改習(xí)中畫，吾決其必不能遽臻絕詣。蓋凡學(xué)中畫而能佳者，皆善書之人。試觀石田作畫，筆筆皆山谷；甌香作畫，筆筆皆登善。以是類推，他可知矣。若不能書而求畫似，夫豈易得哉！是以日本習(xí)漢畫者極多，不但無(wú)一大家，即求一大名家而亦不可得，職此之故，中國(guó)畫亦分遠(yuǎn)近。惟當(dāng)其作畫之點(diǎn)，必刪除目前一段境界，專寫遠(yuǎn)景耳；西畫則不同，但將目之所見(jiàn)者，無(wú)論遠(yuǎn)近，一齊畫出，聊代一幅風(fēng)景照片而已。故無(wú)作長(zhǎng)卷者。余嘗戲謂，看手卷畫，猶之走馬看山。此種畫法，為吾國(guó)所獨(dú)具之長(zhǎng)，不得以不合畫理斥之。

　　藝術(shù)談（二）

　　焦畫法

　　焦畫器械，為現(xiàn)在泰西最盛行之畫具，又為最良之娛樂(lè)。故于紳士淑女間，頗歡迎之。殊不讓油繪、水彩畫與寫真術(shù)也。

　　此器械因藥品之作用，以火燒“ブテヂナ”之針，能在木、竹、象牙、角、革、厚和洋紙、天鵝絨等材料上作人物、花鳥(niǎo)、風(fēng)景、模樣（即圖案）等，不論中西畫法，皆能合式，可隨意為之。

　　但在絨類上，須別用“鏝”，套于針筆上。

　　器械有兩種：

　　第一種：揮發(fā)壇，橡皮裝送氣器、橡皮管、酒精燈、針柄、針筆。

　　第二種：與第一種同，但不用酒精燈。僅于揮發(fā)壇塞子上裝成燈頭，可以點(diǎn)火，代酒精燈用。

　　注意，第一種使用法：

　　先將揮發(fā)油入于揮發(fā)壇中，將塞子塞好。再將酒精燈點(diǎn)起來(lái)，以右手握針柄（針須先冠好），在酒精燈上將針尖燒紅為止。再以左手輕輕握送氣器數(shù)回（但預(yù)先必須將橡皮管安在壇上），此時(shí)針尖火力加熱放炎，酒精燈即可吹滅。但左手須握送空氣不絕，則針尖之熱炎必不至減少。又握力之強(qiáng)弱，與熱炎之強(qiáng)弱有關(guān)系，作畫時(shí)用筆有輕有重，須以握力為之也。

　　炭畫法

　　用品

　　炭筆炭筆略分三號(hào)（又名畫圖鉛）：一號(hào)堅(jiān)而淡，用畫輕細(xì)線；二號(hào)乃通用者；三號(hào)軟而黑，用畫深濃處。

　　紙卷皮卷用灰色紙卷制成者，謂之紙卷；用鹿皮制成者，謂之皮卷。皆藉以染炭筆之煤也。其深濃處，可用紙卷以加重，輕淡處則用皮卷以擦勻。

　　炭畫放大法放照欲求逼肖，須用九宮格，將干板浸入蘇打水內(nèi)，干板即成透明（軟片及千層紙亦可）。將有藥一面劃成方格，乃為放照之主要品。

　　炭畫保存法將畫成之照，取直蠟丁宜（洋菜及石花菜亦可）溶化于水，再加酒精十分之三，取其易干，用噴水管吹入畫面，庶炭不脫落，可保久存。

　　注意噴水管之制法，將細(xì)玻管兩只，一長(zhǎng)一短，合成曲尺形，長(zhǎng)者一端略尖。

　　　　藝術(shù)談（三）

　　普通圖畫教育

　　是編前半，大致?lián)谔锸显诮?jīng)緯學(xué)堂所講述者為藍(lán)本。后半則多采他家之說(shuō)，或加以管見(jiàn)。行文力求淺顯，便初學(xué)也。初次起稿，信手揮寫，不分章節(jié)。俟他日全編脫稿后，當(dāng)再加以訂正也。

　　圖畫為一種專門之學(xué)問(wèn)，高深精微，無(wú)窮無(wú)盡。非吾輩淺學(xué)者所敢妄論，今擇其關(guān)于普通教育之淺近者，述之如下。

　　圖畫與教育之關(guān)系及其方法

　　各科學(xué)非圖畫不明，故教育家宜通圖畫。學(xué)圖畫尤當(dāng)知其種種之方法。如畫人體，當(dāng)知其筋骨構(gòu)造之理，則解剖學(xué)不可不研究。如畫房屋與器具，當(dāng)知其遠(yuǎn)近距離之理，則遠(yuǎn)近法不可不研究。又，圖畫與太陽(yáng)有最切之關(guān)系，太陽(yáng)光線有七色，圖畫之用色即從此七色而生，故光學(xué)不可不研究。此外又有美術(shù)史、風(fēng)俗史、考古學(xué)等，亦宜知其大略。

　　圖畫之目的

　�。ḿ祝╇S意凡所見(jiàn)之物，皆能確實(shí)繪諸紙上，故凡名山大川、珍奇寶物，人力所不能據(jù)為己有者，圖畫家則可隨意掠奪其形色，繪入寸幀。長(zhǎng)房縮地之術(shù)，愚公移山之能，圖畫家兼擅之矣。

　�。ㄒ遥┟栏袌D畫最能感動(dòng)人之性情。于不識(shí)不知間，引導(dǎo)人之性格入于高尚優(yōu)美之境。近世教育家所謂“美的教育”，即此方法也。

　　西洋畫法草稿（一）

　　西洋畫之類別

　　西洋畫之類別，或依題目分之，或依技工分之，或依畫幅分之。其依題目分者，表如左：

　　依技工分者，表如左：(略)

　　依畫幅分者，分大、中、小三等。此外，又有密畫一種，為畫幅之最小者。

　　以上之類別，據(jù)哈德曼氏所定。譯名多從日本舊譯。亦有以己意改訂者。其定名之意義與界限，簡(jiǎn)略述之如下，以備初學(xué)者參考。

　　西洋畫法講義

　　總論

　　天地萬(wàn)物，皆具自然之美。凡吾人目所見(jiàn)者，可以自由模寫。其模寫之美惡，實(shí)與其技術(shù)之巧拙相關(guān)系。非自然物有美惡之別也。

　　故作畫者首重視力，辨別宜精細(xì)。

　　對(duì)于自然物，宜忠實(shí)，不可杜撰。學(xué)畫之人往往有中途輟業(yè)者，皆由于薄視自然。故取法自然，為學(xué)畫者第一義。

　　趣味人各不同。名手畫家有專寫下等社會(huì)之形狀，及污穢之物者，然其趣味自高雅。蓋繪畫之趣味雖關(guān)于天然物，亦關(guān)于作畫者之素養(yǎng)。記憶力亦重要。太陽(yáng)之光線隨時(shí)變化，吾人所見(jiàn)之自然物亦因之變化。無(wú)記憶力，必不能畫瞬間之美。

　　初學(xué)描畫，當(dāng)知準(zhǔn)備，今述之如下：

　　第一位置位置分兩種：（一）天然之位置，如河海山林等。（二）人工之位置，如靜物畫之類，皆由人手定其位置者是。然人工之位置，須成自然之形。倘位置無(wú)法，畫筆雖巧，亦不能成為佳作。（詳細(xì)見(jiàn)后構(gòu)圖說(shuō)）。

　　第二形凡物以形為基礎(chǔ)。繪畫尤重形。故不能作正確之形者，必不能作畫。畫形須由大處著眼。

　　形成然后求面。初學(xué)作畫，尤須著意畫面。如明暗、平立等是。

　　第三調(diào)子凡表明物之圓扁、遠(yuǎn)近、軟硬等色彩濃淡之度，謂之調(diào)子。

　　調(diào)子之原則，凡最明處所接之陰面必最暗，凡最暗處所接之陽(yáng)面必最明。

　　又，近處明暗共強(qiáng)，遠(yuǎn)處明暗共弱。

　　學(xué)畫調(diào)子，必須由大處著眼。

　　調(diào)子分強(qiáng)調(diào)子、弱調(diào)子；明調(diào)子、暗調(diào)子。初學(xué)作畫，宜強(qiáng)宜明。

　　又，表明遠(yuǎn)近調(diào)子之原則，即近景最明，中景暗，遠(yuǎn)景較近景暗，較中景明。又如近處最暗，中景明，遠(yuǎn)景較中景稍暗。

　　第四色色與調(diào)子不可離，當(dāng)與調(diào)子同時(shí)研究。

　　于畫面之上，分色之善惡，有二種：